Paul Thomas Anderson geldt al jaren als een van de meest
veelzijdige regisseurs van zijn generatie, maar met One Battle After Another
– zijn nieuwe film met Leonardo DiCaprio in de hoofdrol – heeft hij een
politiek wespennest opengetrapt. Gebaseerd op Thomas Pynchons roman Vineland
volgt de film de radicale cel French 75, die in verzet komt tegen een fictieve
fascistische Amerikaanse regering. Waar de ene recensent de film omarmt als een
messcherpe aanklacht tegen tirannie, zien anderen er vooral een schaamteloze
apologie voor links geweld in. French 75 blaast gebouwen op en pleegt overvallen, maar
heeft nauwelijks een plan, laat staan een ideologie. DiCaprio’s personage Bob
Ferguson, bommenmaker van beroep, vat het kernachtig samen tijdens een raid: “I’m
a little unclear on what the plan is.” Anderson laat zien hoe de groep
drijft op stijl, bravoure en zelfverheerlijking in plaats van strategie. Het
geweld is een zoektocht naar identiteit en superioriteit, niet naar
verandering. Zestien jaar later krijgt de kijker een droge mededeling: de wereld
was amper veranderd, de beweging was simpelweg “gefaald”.
Extreem geweld als spektakel
Dat is meteen de angel:
One Battle After Another
flirt met de verheerlijking van
extremisme. In een tijd waarin Amerika
regelmatig wordt opgeschrikt door incidenten van links geweld, voelt het wrang
om militante helden te zien die detentiecentra opblazen en ongewapende bewakers
executeren. Voor veel critici is de grens
hiermee overschreden: dit is niet
zomaar artistieke bravoure, dit is een politiek statement.
Echo’s uit het verleden
Anderson strooit gul met verwijzingen naar radicale
groeperingen uit de jaren ’70 en ’80 – de Weather Underground, de May 19
Communist Organization – maar de vergelijking wringt. Waar die bewegingen, hoe
destructief ook, een theoretisch raamwerk hadden, lijkt French 75 vooral op de
losgeslagen vliegtuigkapers van toen: individuen met irrationele motieven en
een hang naar spektakel. In Andersons film gaat het minder om verandering, meer
om aandacht en status.
🟦 DDS geeft jou het nieuws zoals het écht is – zonder meel in de mond, zonder de Brusselse praatjes. Als jij waarde haalt uit deze artikelen, help ons dan in de lucht te blijven.
👉 Doneer via https://dds.backme.org of maak een bedrag over naar NL95RABO0159098327 t.n.v. Liberty Media. Politiek als identiteit
De grootste valkuil? Politiek geweld wordt neergezet als
stijl, passie en soms zelfs als romantiek. Perfidia Beverly Hills (Teyana
Taylor) ziet revolutie als een erotisch spel en als vlucht uit haar gezin.
Lockjaw (Sean Penn) zoekt intussen hetzelfde verheven doel in een racistische
broederschap. Links of rechts doet er in Andersons wereld nauwelijks toe: in
Andersons wereld is extremisme vooral een vorm van zelfdefinitie. Politiek als
spiegel, niet als middel tot verandering.
Waarschuwing of verheerlijking?
One Battle After Another is tegelijk fascinerend en
irritant. DiCaprio en Anderson leveren intens werk af, daar valt niets op af te
dingen. Maar de boodschap schuurt: geweld en spektakel krijgen alle aandacht,
terwijl geduldig politiek werk afwezig blijft. In een tijd waarin het debat
over extremisme op scherp staat, voelt dat als olie op het vuur. Blijft de
wrange vraag hangen: laat Anderson ons zien hoe zinloos politiek geweld is, of
verkoopt hij het juist als verleidelijk spektakel?
🟥 Vind jij dat DDS van waarde is – omdat wij de harde feiten brengen die het kartel verzwijgt? Help ons dan nú.
👉 Ga naar https://dds.backme.org of doneer direct via: NL95RABO0159098327 t.n.v. Liberty Media.